氤氲江南水色画卷丨在江南岸用音乐演绎真正的《情爱江南》-IOTA

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氤氲江南水色画卷丨在江南岸用音乐演绎真正的《情爱江南》

阅读量：3836445 2019-10-27

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一边旅行，一边录音，其实始于星宇的职业习惯。十多年前国外签证还不是那么容易申请，从中国传媒大学录音工程专业毕业的星宇，对这些稍纵即逝的有趣事物萌生了留念的欲望，便用手边的设备将它们尽可能地记录下来。
那时候他去澳大利亚，傍晚时分来到墨尔本的菲利浦岛，遇见了成群结队的企鹅归巢。公企鹅捕猎下班回来，带着一整天的战利品，窝里的母企鹅就冲着自己的伴侣嗷嗷直叫，另一半也赶忙闻声附和。这段声音就被星宇完好地用手机记录，无奈电子设备来来回回地换，它便丢失在了茫茫似海深的数据库里。
十多年来，星宇都保持着这样的记录习惯，也曾经麻木过。但还好他持续在与自己的习惯斗争，不愿去重复一件事情本身，一直尝试着打破不断搭起的安全地带。

《情爱江南》

鲸鱼马戏团
氤氲江南水色画卷
缱绻动人爱情诗篇
沉浸式声景演奏会

来自星宇
《情爱江南》是2017年我根据丁太升的同名诗剧脚本创作的音乐作品，讲述了四段不同时期江南地区的爱情故事。我是一个喜欢听故事的人，丁先生是一个爱讲故事的人，他的耿直让他笔下的爱情故事多了一些沧桑和硬朗。情爱在历史的潮水中，虽无力却又悄然改写着它。历史虽冷静，但古往今来，有名或无名的人们，却是炽热的。

（插图－岑俊）
人类从诞生的那一刻起便有了历史，我们从口口相传，逐渐产生文字和记录。只是，人类的历史多少有些浪漫的色彩，因为记忆，也是某种虚构。这便是故事，而这些故事，被人们变成文学和艺术，永远留在了历史的河流里。

（插图－岑俊）声音是记忆的重要组成部分，我们往往会通过一个声音，唤起曾经的回忆。偶然传来的自行车铃带你回到童年的街巷，一首老歌把你拉回学生时代背着老师偷听的随身听，一句问候让你想起分离的故人。这一次的演出，我也将通过我擅长的声音氛围设计，带领观众身临其境去穿越历史，在历史的声音中聆听音乐中的故事。
这是《情爱江南》的首次公演，也是今年唯一的亮相，欢迎大家来现场和我们一起用声音回到那些为人津津乐道的历史时代。
改编古乐旋律融合京剧评剧加入声响采样四段从吴国到民国的凄美宏大爱情淋漓精致的展现在舞台上泛舟西湖的西施与范蠡守候十年无名爱情的杜月笙与孟小冬张士诚与刘氏不离不弃的爱情绝唱同甘共苦的冒辟疆与董小宛在人类情感浮躁的今天让人们感受最纯粹的情与爱
来自丁太升

《情爱江南》有两层含义，一是江南，一是情爱。江南是缠绵悱恻，小桥流水，情爱是人世的根本，是延绵不绝的忧伤与欢乐。而江南的情爱，注定不像北方的粗糙与大漠孤烟，而是像丝绸，像雨，像流水。但它的悲伤，也一定会比北方的悲伤更加绵长。
《情爱江南》表面写的是人间情爱，但实际上，写的依然是历史，是情爱在大历史中的微不足道，但也正是这微不足道的情情爱爱，写成了历史的本来面貌。
范蠡与西施，张士诚与发妻刘氏，冒辟疆与董小宛，杜月笙与孟小冬，分别是四种不同形态的爱情，关系不同，身份不同，历史背景不同，所经历的人间故事也自然各不相同，但，这些都是情爱的真相，都是人间的真相，都是历史的真相。这么恢弘的人间情爱，绝不该淹没在故纸堆中，而该被我们一唱再唱，唱到嗓音嘶哑，唱到泪流满面，一直唱，唱到未来，唱到我们老去之后。
只有人间情爱，才是历史的真相。
Q&A
1、是什么样的契机想到要把丁太升老师的《情爱江南》改编成乐曲形式？原本这也是一个独角诗剧的脚本，由杨晨老师主演，相当于音乐、台本和演绎三个各自独立的创作组合在一起。 2、前段时间发行了《情爱江南（唐代礼乐版）》的单曲，与唐代礼乐复原组的合作是否也影响了你对《情爱江南》的改编?是的，因为一直也希望去尝试创作真正的传统中国音乐，正好刚刚帮他们做了专辑，无论学术层面还是录音技术都相对成熟，所以就借机玩了一个唐乐的版本，大家都很喜欢。
3、《情爱江南》的风格与现在比较盛行的“古风”比较相似，杭州又是一个古风气息比较浓厚的地方（包括汉服文化等），你对这样的古风持有怎样的看法？其实就是年轻人在寻找某种文化认同，比如日本有雅乐还有和服文化，我们这里从小看日本动画的年轻人就会想去找我们自己的特点和文化象征，我觉得是很好的事。现在的年轻人更热爱我们自身的文化，而且也很希望找寻中国文化的根源，唐代礼乐复原组他们都是90后的年轻人，出于自身的热爱在做这样的事，都特别好。
4、这次的音乐会是会把四个篇章都表演完成、还是会挑选来演？全部会涉及到，因为我同时设计了不同的声音氛围来营造气氛，这样横跨不同时代会有一种时空穿梭的感觉，我想要大家有一种穿越的体验。另外四个篇章都有不同的音乐色彩，少了哪个都觉得不完整。 5、这是一次全新的中国音乐创作尝试，在创作或是排练的过程中，与以往最大的不同是什么？民乐和西洋乐的结合其实需要挺多的“翻译”配合，比如读谱的方式，记段落的方式都完全是两个系统，所以排练中大家的谱子都不一样，就需要特别多的CUE点互相照应。传统的方式是用指挥，但我觉得那是西方音乐的形式，中国音乐一直都是没有一个专职的指挥，都是某件乐器或者歌手充当指挥的角色，所以这次演出也能看出来有不同乐器在充当指挥。 6、你心目中的“江南”是什么样子的？江南是我外公外婆和母亲的故乡，对我来说既神秘有亲近。江南有着无数文人墨客，也是近代中国经济最为发达的地区。我每次去江南都会觉得我作为一个北京人，比江南人要土气很多，他们对于传统文化的了解，比我这个最大的城市长大的人要好的多。我觉得丁太升的诗里描述的很好，它是一幅忧伤的画卷，以缱绻为美。

鲸鱼马戏团创始人。
他曾担任程璧、周子琰、梁晓雪的音乐制作人。他是一名声学设计师，崔健的录音室、李志的艺术空间，他都有参与。大学时曾组建“SNP”，毕业后小老虎和雷磊组成“嘿！！！”，多次在北京草莓音乐节、西湖音乐节演出，发布反传统概念专辑《嘿！流行音乐》。他叫李星宇。
在多年的音乐创作生涯里，他始终不太愿意抛头露面。李星宇手臂上的鲸鱼纹身，也似乎在告诉我们，他更想成为一条潜于深海中的鲸鱼。

“鲸鱼马戏团"是李星宇的个人音乐计划名，他以鲸鱼马戏团为名，发行着自己创作的音乐作品。这个马戏团只有他一人，却发行了三张如宝箱般丰富、如童话般浪漫的录音室专辑，以及诸多原声配乐作品。2012年，在北京青年戏剧节多媒体戏剧《鲸鱼》中担任主演和音乐制作人。2014年，发布首张个人专辑《鲸鱼马戏团Vol.1》，风格清新而充满想象力。